Отдел кадров

Ведущие:: Ксения Ларина ведущая эфира

Обычная версия

эфир

21.11.2004 12:15

Отдел кадров

Гости:: Эльдар Рязанов кинорежиссёр, народный артист СССР

Ведущие:: Ксения Ларина ведущая эфира

Михаил Антонов журналист

К.ЛАРИНА: Сейчас прозвучала музыка из фильма "Гараж", и это не спроста. Сегодня в нашей программе принимает участие легенда отечественного кинематографа, Эльдар Рязанов. Вот только небольшой портрет гостя от Насти Изюмской.

А.ИЗЮМСКАЯ: Когда говоришь о большом мастере. Не сложно найти точное определение – особенно, если он твой современник, особенно, если ты к нему необъективно относишься. Поэтому я, как все нормальные герои, пошла в обход - Эльдар Рязанов, человек, актер, поэт – кто он в вашей жизни? Этот вопрос я адресовала людям Рязанову близким, и не очень. Актер, а ныне руководитель театра «Сатиры» А.Ширвиндт с Э.Рязановым дружит уже лет 40, говорит, что рядом с режиссером испытывает чувство собственной неполноценности.

А.ШИРВИНДТ: Чем дольше я его знаю, тем меньше я могу о нем сказать. Я живу рядом с Эльдаром в Завидово и всегда удивляюсь, почему я на удочку ловлю одного леща, а он из совершенно законной лицензионной сети достает судаков, лещей и красноперок. Такое количество гемоглобина, энергии, желание чего-то сделать, надежда на то, что то, что он сделает, должно иметь какое-то значение, а значение у него всегда необыкновенно чистое и позитивное – это меня всегда умиляет.

А.ИЗЮМСКАЯ: Примерно полвека с Рязановым знаком режиссер Г.Данелия. Чтобы поговорить со мной о режиссере, даже где-то сопернике, Георгий Николаевич оторвался даже от футбольного матча с участием тбилисского «Динамо».

Г.ДАНЕЛИЯ: Мы почти 50 лет были в одной связки. Рязанова я знаю, точнее, с 56 года - я был на съемках «Карнавальной ночи» - это была его первая картина, а я в то время еще был ассистентом и учился на курсах. И меня удивило – как этот дебютант, молодой человек, с какой уверенностью управляет огромной массовкой, которая была в павильоне. Я видел почти все картины Э.Рязанова, а самая моя любимая - «Берегись автомобиля». Последний кадр Смоктуновского у меня всегда перед глазами.

А.ИЗЮМСКАЯ: Актер Валентин Гафт после моего вопроса долго пыхтел, как кипящий чайник, не знал, с его начать от избытка чувств, потом собрался, и стал говорить о рязановских фильмах.

В.ГАФТ: Картины Рязанова особенные, у них есть своя тайна. Они как дорогие вина – умеют накапливать свой градус и сшибать потом своим хмелем людей. Они становятся все лучше и лучше год от года – даже самые лучшие. Недаром его картины всегда показываются по праздникам, перед Новым годом. Они повышают настроение, потому что человеческие, с юмором, яркие. Поэтому картины Рязанова жить будут очень долго – дай Бог ему столько же прожить, сколько его картины. Я лично ему обязан почти своей кинематографической карьерой, потому что я у него снимался не один и не три раза, и у меня к нему отношение самое нежное и восторженное - он очень интересный и удивительный человек.

А.ИЗЮМСКАЯ: Кстати, В.Гафт не единственный, кто на мой вопрос об Э.Рязанове начинал говорить о его картинах. Так отвечало большинство моих собеседников на лицах. К примеру 19-летняя студентка Рита.

РИТА: Конечно, это одни из моих самых любимых фильмов. Мне очень нравится юмор, подбор актеров, и, наверное, актуальность до сих пор этих фильмов. Они, на мой взгляд, бессмертны. Я учусь в театральном вузе. Поэтому для меня это еще и очень богатая почва для размышления о художественных, этических понятиях.

А.ИЗЮМСКАЯ: О творчестве Рязанова говорил менеджер Афанасий 52-х лет.

АФАНАСИЙ: Его творчество – оно вселяет уверенность в завтрашнем дне. Потому что у нас вокруг - серость, а такие проблески его искусства все-таки вселяют уверенность, что Россия выживет.

А.ИЗЮМСКАЯ: Со знанием дела к ответу на мой вопрос подошел фотограф Олег, 4о лет - он учился у оператора Нахабцева, который работал на многих картинах Рязанова.

ОЛЕГ: Это целая эпоха в советском, российском кинематографе. Человек, который создал свой стиль в кинематографе, открыл много любопытных людей, звезд в кино. Очень приятные, светлые фильмы, картины, от просмотра которых создается впечатление радостного и светлого чувства. Фильмы его можно смотреть многократно, каждый раз в них что-то новое.

А.ИЗЮМСКАЯ: Инна Григорьевна, пенсионерка, говорит, что телевизор включает только за тем, чтобы посмотреть новости и фильмы Рязанова.

ИННА ГРИГОРЬЕВНА: Смотришь его фильмы – отдыхаешь. «Гараж» особенно мы смотрели раз пять. «Иронию судьбы» - каждый новый год. «Берегись автомобиля» - вообще фильмы прелесть. «Служебный роман», «Карнавальная ночь» - это мы еще молодые были. Прекрасно отношусь. А кто к нему плохо может отнестись?

А.ИЗЮМСКАЯ: Мне таких встретить не удалось. Да и сама я не из них, потому пользуюсь служебным положением, и скажу – Эльдар Александрович, спасибо вам большое.

К.ЛАРИНА: И мы открываем программу «Отдел кадров». Спасибо вам большое, Эльдар Александрович.

Э.РЯЗАНОВ: Это вам спасибо. Такая подборка мнений - я понимаю, как вам трудно это было , как выбирали среди потока мощного негатива какие-то отдельные всплески хороших слов.

К.ЛАРИНА: А если всерьез – есть люди, которые вас не любят? Вы таких знаете?

Э.РЯЗАНОВ: думаю, что да.

К.ЛАРИНА: личные враги есть?

Э.РЯЗАНОВ: Наверное, да. есть и личные. А как без этого? Если у т тебя этого нет, то сразу возникает чувство неполноценности. У меня даже есть какое-то стихотворение на эту тему: друзья понятно, но я больше дорожу чувствами врага, потому что это первое дело для самооценки.

М.АНТОНОВ: Заставляет кровь кипеть. А я поражаюсь, что вы еще не «забронзовели» после всех этих слов.

Э.РЯЗАНОВ: Бронза ко мне не пристают. И даже золото не пристает – к сожалению.

К.ЛАРИНА: А был такой момент?

Э.РЯЗАНОВ: Был. После тогО, когда я, - а мне было где-то 23 года, - в первый раз самостоятельно сделал журнал «Новости дня» - киножурнал, который выходил раз в неделю. И я вдруг понял, что я, наряду с народными лауреатами, сделал сам к киножурнал, и у меня там люди говорят, и титры есть, и там киномонтаж и режиссер Рязанов, - тут я понял, что я недосягаем. Но потом вдруг мне в голову пришла мысль: а чем ты гордишься? Это же все могут сделать. Они выходят каждую неделю - абсолютно официозные, без личного мнения, передающие чужую, правительственную точку зрения. И я вдруг понял, что я дурак, и я настолько это осознал - сам, то есть я сам возгордился и сам «разгордился» в обратную сторону. И больше никогда у меня не было ощущения собственной исключительности, высоты, гениальности - избави бог. Вообще, как только такое начинается – это конец для художника. Самое главное, мне кажется, для человека творческого нужны сомнение и неуверенность. Когда это в тебе есть, ты живешь. А когда нет – ты мертвец.

К.ЛАРИНА: Вы принимаете фильмы, которые абсолютно не ваши по мироощущению, по художественному осмыслению?

Э.РЯЗАНОВ: С трудом. Я вообще помню лозунг Мао Цзе Дуна, что «путь цветут все цветы», и я понимаю, что все имеет право на существование, но есть вещи, которые от меня очень далеки. Умом я это понимаю, сердцем и душой это не принимаю. Я понимаю, что среди них есть какие-то великие имена, режиссеры или писатели, но у меня есть свои вкусы, пристрастия. Я вообще беллетрист. А что такое беллетрист? Это человек, который пишет, или ставит фильмы, или ставит спектакли. Такие, когда зритель хочет знать - что будет дальше? Ему интересно.

К.ЛАРИНА: Истории.

Э.РЯЗАНОВ: Истории, человеческие отношения, и так далее. И когда это есть – мне это нравится. Когда этого нет.. есть писатели, в которых я вхожу с диким трудом, заставляя себя читать. Поскольку в детстве очень любил Дюма, то это для меня – эталон потрясающего беллетриста. У меня в жизни было такое лето, когда у меня на даче были две книжки, и больше негде было взять - «Три мушкете» и «Овод» - больше негде было взять. «Три мушкетера» я прочитал раз 70, а Войнича раз 45-50. Эти книжки знал поэтому наизусть, и это, наверное. Сыграло свою роковую – не знаю, уж в плохом или хорошем смысле, роль в моей дальнейшей судьбе. В общем, я беллетрист – люблю беллетристику в музыке, в писании, в кино. А критики считают, что это искусство не первого, а второго сорта.

К.ЛАРИНА: ну, не правда.

Э.РЯЗАНОВ: Но выдумать сюжет, историю… Помните, у нас было такое модное течение «Дедраматизация»? Оно умерло, ничего не дав, потому что, думаю, это течение породили те, кто не мог придумать сюжет, не мог придумать историю.

К.ЛАРИНА: Это как сочинить песню - уникальный дар, не каждый может таким похвастаться. Кстати, даже если вспомнить ваши еще советские фильмы – очень многие предрекали смерть после перестройки тому самому кинематографу, который был очень привязан к системе, ситуации. Говорили - да, «Ирония судьбы» – это вне времени и пространства, это рассказ о человеческих отношениях, поэтому она будет жить, она и живет. Но взять вашу любую социальную историю тот же «Гараж» - настолько сегодняшняя вещь… А «Забытая мелодия для флейты»? Хотя бы песенка: «мы не сеем, не пашем, не строим, мы гордимся общественным строем» - все это живое и сегодняшнее. Что это значит - что жизнь не меняется? Хотя название страны другое?

Э.РЯЗАНОВ: Если есть подлинные человеческие страсти, то они, конечно, не меняются. Например, не хочется вспоминать в такой симпатичный славный день съезд кинематографистов, но у меня было ощущение…

К.ЛАРИНА: Заметьте - не я это сказала.

Э.РЯЗАНОВ: А мы и не будем больше о нем говорить. Но у меня было ощущение, что это готовый сценарий для второй серии «Гаража». Так что жизнь в этом смысле, к сожалению, не меняется. И если возьмем «Забытую мелодию для флейты», где герой-чиновник, который мимикрирует, приспосабливается под эпоху, и прекрасно в ней существует - это роль замечательного, близкого моего друга Лени Филатова, который безвременно от нас ушел – этот персонаж жив сейчас абсолютно, и не только жив, но процветает. И думаю, будет жить всегда, к сожалению.

М.АНТОНОВ: С другой стороны мне кажется, что если бы вы сейчас снимали «Дорогую Елену Сергеевна», фильм бы у вас получился намного жестче, чем вы сняли тогда.

Э.РЯЗАНОВ: Нет. Знаете, когда я снимал эту картину, я приходил со съемок, у меня сердце болело, я думал – чем же я, уже далеко не молодой человек, занимаюсь? А дело заключается в том, что пьеса Разумовской была очень мощной, но, как мне кажется, была очень литературной. И я не очень знал молодежную среду. Поэтому я пригласил молодых актеров, Наташу Щукину, которая сейчас звезда «Ленкома», замечательная актриса, Дима Марьянов, который там же работает, Федя Дунаевский и Володя Тихомиров, и сказала - ребята, давайте это все сыграем вашими словами. Я тогда научился очень многим выражениям, стал понимать, что такое «прикид», «брейк-данс», и даже на юбилее танцевал с этими своими артистами «Брейк-данс», хотя не танцую вообще никогда. Они отдались этому с неистовством. Я, честно вам скажу, относился к ним на съемках со смешанным чувством – восхищался тем, как они работают, потому что они все невероятно талантливые, но я их немножко ненавидел. И только когда началось озвучание, и эти ребята, хорошо одетые, милые, интеллигентные и воспитанные приходили на озвучание - я понял, что они замечательные люди. Но так, как я это ставил, как они измывались над Мариной Нееловой, - ну, не они естественно, персонажи, - я приходил домой и у меня болело сердце. Поэтому если еще жестче - нет, боюсь, что я бы не смог.

К.ЛАРИНА: Миша вспомнил этот фильм, который немножко особняком стоит от череды комедий, хотя можно назвать и «Жестокий романс» абсолютно трагической историей, и «Предсказание» - кино совсем другое, не рязановское.

Э.РЯЗАНОВ: Как бы. Как бы не рязановское.

К.ЛАРИНА: Как бы. Но все равно, куда бы жизнь ни загоняла ваших героев, вы всегда им предлагаете выход. Как все-таки совместить эту суровую, жестокую правду жизни, о которой сказал Михаил, и то искусство, когда необходимо, чтобы оно давало человеку какую-то возможность света и выхода из любых ситуаций. Как соблюсти эту меру правды?

Э.РЯЗАНОВ: Я не знаю. Я слушаюсь только одно существо – собственный организм. Он меня как-то ведет, и куда он меня ведет, туда и ведет. Я не думаю, что в фильме «Дорогая Елена Сергеевна» есть выход и свет в конце туннеля – мне кажется, что там этого выхода нет, это как бы единственный фильм с этой точки зрения. Тогда как и в «Небесах обетованных», где герои улетают на паровозе в общем, в небытие – я так думаю, - куда, неизвестно, скорее всего, в смерть, - но, тем не менее, там много юмора, и главные герои, которые не покорились этой жуткой, бюрократически-нищенской, страшной, коммунистической, со всеми издержками… не покорились этому строю, и в нищете. Но с чувством собственного достоинства они уходят гордо…

К.ЛАРИНА: В никуда.

Э.РЯЗАНОВ: Да, потому что «небес обетованных», в отличие от «земли обетованной», думаю, нет. И, тем не менее, фильм не вызывает чувства обреченности. Думаю, что это уже зависит от родителей. От моих родителей, потому что они меня наделили каким-то духовным и физическим здоровьем. Мне вчера звонил мой ученик, Исаак Фридберг, сказал - помните, что вы сказали первое, когда стали нас учить? Что самое главное для режиссера – да, талант, образованность, но самое главное – здоровье. Потому что выжить, вытерпеть и вынести все это может только очень здоровый человек. Я этого не помню, но я с этим согласился уже сейчас.

М.АНТОНОВ: Наверное. Это вы сказали в советское время. А сейчас как бы вы сказали?

Э.РЯЗАНОВ: Втройне. В кубе.

К.ЛАРИНА: Мы, кстати, не поздравили с прошедшим праздником Эльдара Александровича – давайте все-таки вспомним, что 18 ноября был день рождения.

Э.РЯЗАНОВ: Три дня назад. Страшно вспомнить. Надо соболезнования принимать, а не поздравления.

К.ЛАРИНА: И все-таки мы вас поздравляем.

М.АНТОНОВ: И поговорим о новом проекте. О фильме. О сказочнике Гансе - Христиане Андерсене, мы знаем, что сейчас идет подготовительный период. Вы первый раз снимаете про реального человека?

Э.РЯЗАНОВ: Знаете, в «Гусарской балладе» был прототип, Надежа Дурова, хотя это не имело отношения. Я про Надежду Дурову тоже все изучил, но то, что сделал в фильме, конечно, к ней имело очень слабое отношение. Потому что она была, конечно, мужеподобна, и ей было не так сложно выносить невероятно тяжелые тяготы Отечественной войны.

М.АНТОНОВ: Но Кутузов был реальным.

Э.РЯЗАНОВ: Он был просто настоящим. Это я к Михаилу Илларионовичу таким инфернальным способом обратился, и он сыграл. Но нет, пожалуй, сейчас – в первый раз. Все остальное всегда было все выдуманное. А здесь у меня получился такой сплав – все действующие лица действительно реальные, исторические. Они сыграли свою роль и в судьбе Андерсена.

К.ЛАРИНА: Но это не фильм-биогарфия?

Э.РЯЗАНОВ: Нет. Но они там много творят того, что не делали – они могли бы это сделать. Но тут будет большое переплетение сказок, личной жизни - грубо говоря, ситуация там такая: жизнь Андерсена была глубоко несчастной. Он испытал очень много бед, несчастий, его не любили женщины, не признавали критики, датчане, и поэтому почти все его произведения были таким своеобразным реваншем. Вот сказка «Гадкий утенок», где утенок становится прекрасным лебедем – это очень важный лейтмотив для понимания Андерсена. У него очень много повестей, пьес, которые варьируют эту тему. Это и про мальчика из бедной итальянской семьи, который стал знаменитым импровизатором, или про мальчика, который стал знаменитым певцом и композитором и умер во время премьеры своей оперы, и так далее. У него этого очень много. Сейчас идет подготовительный период, мы начинаем снимать кинопробы, хотя некоторых актеров я уже могу называть – Оксана Мысина будет играть маму Андерсена, Галина Тюнина – сестру, а Вика Толстоганова будет играть дочку такого адмирала Вульфа, который был одновременно переводчиком Шекспира – это самый близкий друг Андерсена, и, как мне кажется, барышню, которая была всю жизнь в него влюблена. И Людмила Михайловна Аренина будет играть бабушку Андерсена. Вот это я могу сказать уже точно. Так же, как и Валерий Гаркалин, который будет играть поначалу принца, а потом датского короля – это уже тоже ясно. А дальше могут быть варианты.

К.ЛАРИНА: Героя пока не нашли?

Э.РЯЗАНОВ: Есть один очень серьезный вариант.

К.ЛАРИНА: Вы нам до передачи сказали, что хотели сделать эксперимент – чтобы один актер играл Андерсена, начиная с 14-летнего возраста и до старости.

Э.РЯЗАНОВ: да, хочу попробовать. Такого не было в кино никогда, потому что это невозможно как бы. Может быть, удастся. Я понимаю, что могут быть какие-то потери в мастерстве – потому что должен играть молодой актер. Но зато самая ситуация… он же будет играть и принца в сказках. Потому что у нас исполнитель роли Андерсена будет играть и героев своих - принцев, которых любят женщины, где он одерживает победы, берет реванш.

К.ЛАРИНА: Все его мечтания.

Э.РЯЗАНОВ: Все его мечтания – по сути дела, в этих сказках.

К.ЛАРИНА: А что вам внутренне близко в этой фигуре, что вас роднит с этим человеком?

Э.РЯЗАНОВ: Думаю, какое-то мироощущение. Должен сказать, что единственный писатель, которому я, будучи давным-давно за границей, принес на могилу большой букет роз – это был Г.-Х. Андерсен. Это было в 1962 году. Я понятия не имел, что когда-то буду делать… Но это просто человек, к которому я как читатель, как ребенок, наверное, полон огромной благодарности. И думаю, что это чувство испытывает подавляющее большинство человечества – я в этом абсолютно убежден.

М.АНТОНОВ: Но чувствуется, что история будет грустная - это не комедия.

Э.РЯЗАНОВ: Она будет трагикомедия. Там будет и то, и другое. Там будет много смешного и печального, всякое будет, самое разнообразное.

К.ЛАРИНА: Вы нашли для себя причины - почему он был именно таким, почему у него была такая трагическая история, почему были мужские проблемы?

Э.РЯЗАНОВ: Мы пытаемся ответить на этот вопрос.

К.ЛАРИНА: А с чем это было с вязано? По Фрейду, или как? Что наука говорит?

Э.РЯЗАНОВ: ну, например, у него была сцена в жизни – это записано даже в его воспоминаниях, - когда… у него был замечательно высокий голос, альт юношеский, и бабушка его привела на ткацкую фабрику устраивать на работу, потому что они бедствовали очень. И на вопрос, что он умеет, она ответила - он умеет петь и танцевать, читать и декламировать. Ей ткачи говорят - Мать, ты что, с ума сошла? И вдруг Андерсен запел. И запел так сладко и красиво, что ткачи все обалдели, а потом нашелся, конечно, негодяй и похабник, который сказал – да это же девочка. И они стали с него насильно снимать штаны. И это была мерзкая и жуткая сцена, которая будет в картине. Думаю, что это была тоже одна из травм. И отношения матери с отчимом, потому что отец умер, когда Ганс был мальчиком. Там много есть всяких ситуаций, в которых мы пытаемся понять, почему у него ничего не выходило с женщинами. Потому что ни в чем нетрадиционном он не заподозрен.

К.ЛАРИНА: И при этом у него очень много трагических сказок, сказок о смерти очень жестоких. Я тоже очень люблю этого писателя, и сегодня обращаюсь к его сказкам, но у него есть беспросветные сказки.

Э.РЯЗАНОВ: А есть сказки, которые говорят о таком величии человеческого духа, о мужестве, смелости, самоотверженности… у него есть всякие, и очень печальные сказки.

К.ЛАРИНА: «Спички» - просто убийственная сказка.

Э.РЯЗАНОВ: А сатирические? «Новое платье короля»? Или «Тень»?

К.ЛАРИНА: И самое главное, что он не являлся детским писателем – как всю жизнь его пытались представить.

Э.РЯЗАНОВ: Когда ему при жизни принесли проект памятника, где он был изображен читающим сказку среди детей, он возмутился и скзаал – детей убрать с памятника, проявив себя абсолютным детоненавистником, - «я всеобщий писатель, а не детский». И действительно, он сидит в Копенгагене одинокий, без никаких детей рядом.

К.ЛАРИНА: Кто же сыграет такую роль? Может быть, слушателям предложим ответить на этот вопрос?

Э.РЯЗАНОВ: Попробуем. Но только надо помнить, что это должен быть актер, который сумеет перевоплотиться из подростка в пожилого человека.

К.ЛАРИНА: Мне кажется, я такого не знаю. И, между прочим, с помощью наших радиослушателей мы нашли доктора Живаго для Александра Прошкина – это они ему насоветовали Олега Меньшикова взять.

Э.РЯЗАНОВ: Правда. Если бы Прошкину не приходила в голову кандидатура Меньшикова, я бы тогда не понял Прошкина. Но я бы сказал еще об одном проекте, который идет параллельно. Это очень большой проект. Я должен перед самым новым годом, или, во всяком случае, после него, открыть киноклуб «Эльдар» - это бывший кинотеатр «Казахстан» на Ленинском проспекте, дом 105. Кстати, я сейчас немножко займусь рекламой. На интернете есть сайт, который называется так: «киноклуб-Эльдар».

К.ЛАРИНА: И что на сайте?

Э.РЯЗАНОВ: Вообще это дано нашему Фонду поддержки и развития музыкального и комедийного кино. Поэтому, конечно, кино там будет главным, там три зала. На этом сайте там все подробно рассказано - кто не ленивый, пусть посмотрит. Мы будем показывать не только фильмы, но и театральные спектакли. Там мы будем устраивать премьеры, творческие вечера.

К.ЛАРИНА: То есть, это будет такой культурный центр?

Э.РЯЗАНОВ: Да. Будем устраивать ретроспективы. Там можно устраивать презентации книг, делать вручение каких-то премий – сейчас у нас много всякий премий, которые не поймешь, что и чего. У нас три зала - один на 550 мест, другой на 160 мест, третий на 90 мест. Кроме этого мы там будем устраивать вернисажи художников. Так что довольно широкий фронт. Помимо этого мы там открываем - ну, не мы, рестораторы, - открывают ресторан, который называется «Жестокий романс» – он у будет находиться на дебаркадере. И кафе, которое называется «Берегись автомобиля».

М.АНТОНОВ: А ваша роль там, Эльдар Александрович?

К.ЛАРИНА: Художественное руководство.

М.АНТОНОВ: И кураторство.

Э.РЯЗАНОВ: Я художественный руководитель, президент… короче говоря. самый главный, чего уж там. Нечего мелочиться. Главный – и все. Мы хотим сделать там три потешных музея – Гайдая, Данелия и Рязанова. А кафе называется не только потому, что фильм «Берегись автомобиля», а потому что в этом кафе действительно нужно будет беречься автомобилей – это не просто, как кажется.

К.ЛАРИНА: А если говорить о не кинематографических проектах? Вы говорили о художниках, писателях - вы будете кому сдавать в аренду, ведь не всем же подряд?

Э.РЯЗАНОВ: Естественно, тут будем и мы выбирать, и жизнь. Потому что у нас там все сделано – у нас есть рампа, театральный свет, всякие кулисы, леса и так далее - все, что необходимо. Но какие-то громоздкие декорации к нам не поместятся – это все-таки не строилось как театр, а перестраивалось из кинотеатра. Но думаю, что какие-то хорошие антрепризные спектакли, которые в Москве почти не играются, потому что негде – думаю, что у нас будем таких артистов пригревать. Думаю, что там может быть и я сам поставлю какой-нибудь спектакль. Почему бы нет? У нас вообще наполеоновские планы – думаю, что мы там еще и телестудию откроем, собственную, и будем делать такие ежемесячные программы из киноклуба «Эльдар», тем более, что ведущий есть - он сидит перед вами.

К.ЛАРИНА: «Теперь со всей этой фигней мы попытаемся взлететь» - по анекдоту. Когда планируете открытие?

Э.РЯЗАНОВ: Все зависит от строителей. Потому что то их много, то они куда-то уходят. Спрашиваю - «почему?» - «закончились деньги», «перевели на другой объект». Их не бывает недели две, потом они возвращаются опять в большом количестве, и начинают очень быстро суетиться. Трудно сказать, но ждем Нового года.

К.ЛАРИНА: Только вы нам обязательно сообщите об открытии – будем дружить домами.

Э.РЯЗАНОВ: Обязательно. Я вообще хочу, чтобы «Эхо Москвы» стало нашим…

К.ЛАРИНА: Информационным спонсором - святое дело. Обязательно.

Э.РЯЗАНОВ: Думаю, что вы нам очень поможете, потому что нам в самом начале, для раскрутки, необходима какая-то рекламная помощь, грубо говоря.

К.ЛАРИНА: думаю, что не проблема.

М.АНТОНОВ: Думаю, даже программу «Крупный план» сможем целиком посвятить открытию.

К.ЛАРИНА: И пришел главный редактор.

А.ВЕНЕДИКТВО: Решение принято. Мы стали информационными спонсорами.

К.ЛАРИНА: Вот такое окончание передачи. Но к портрету, который сделала А.Изюмская, мне хочется добавить, что Эльдар Александрович еще и беллетрист, поскольку пишет книги, и уже немало книг вышло из-под его пера.

Э.РЯЗАНОВ: В этом году я три книжки выпустил.

К.ЛАРИНА: Я видела последней книжку «ТВ-Галерея». Или это уже предпоследняя.

Э.РЯЗАНОВ: Это было раньше. Это «Эльдар-ТВ, или моя портретная галерея». Нет, это раньше. А в этом году вышла книжка «Четыре вечера с В.Высоцким» у «Вагриуса», «У природы нет плохой погоды» - это стихи. И книжка, которая называется «Убийство в библиотеке» – это четыре киноповести, одна из которых не поставлена, потому что была очень острой, и пробиться сквозь цензуру не смогла. Она была написана вместе с Бородинским. Но эта повесть сейчас дала название всему сборнику.

К.ЛАРИНА: А сейчас она уже не актуальна? Если сегодня кино снять?

Э.РЯЗАНОВ: Актуальна, и кино по ней можно снять, но я уже этого делать не буду. После Андерсена я буду заниматься только киноклубом - этот вопрос решен. Причем это абсолютно сознательный выбор и сознательный поступок. Конечно, я немножко устал клянчить деньги на фильмы, - врать не буду, - устал.

М.АНТОНОВ: А я смотрю на энергию Эльдара Александровича, на количество идей, потрясающее чувство юмора и огромную творческую деятельность, и удивляюсь. Знаете анекдот про себя? Девочка, ты сколько раз смотрела «Иронию судьбы?» - «15». - «Значит, тебе 15 лет».

К.ЛАРИНА: Если можно, закончим стихами?

Э.РЯЗАНОВ: Тогда из последнего. Называется «Ноябрь на Валдае». И посвящено это моей жене.

Опять ноябрь раздел деревья, опять окрест округа спит,

И как сто лет назад деревня печными трубами дымит.

Дым вертикальными столбами вознесся к серым небесам,

Душа стремится за дымами, и скоро улечу я сам.

Нигде не видно ярких пятен, поблекло озера стекло,

А воздух чист, невероятен, - как на душе моей светло.

Над озером зависла дымка, кочует ворон по стерне,

А мы с тобой идем в обнимку по нашей старой стороне.

Твое плечо, твоя поддержка, моя уверенность в тебе -

И вот опять смотрю я дерзко, и снова радуюсь судьбе:

Стоят, обнявшись, две коняги, на холки морды положив,

И я, забыв про передряги, вдруг понял, чем живу и жив.

Мы, как они, храня друг друга, тепло и силу отдаем,

И потому не сходим с круга, а взявшись за руки, идем.

Морозе свеж, и жить охота, шагаем мы по ноябрю,

Калитка наша. Дом. Ворота. Как я тебя благодарю.

К.ЛАРИНА: И это – поэт Эльдар Рязанов. Немножко почитаю сообщения от радиослушателей для вас. Таня из Екатеринбурга уже пишет: «Спасибо. Сайт посмотрела, все работает, но надо добавить «гостевую книгу».

Э.РЯЗАНОВ: Добавим.

К.ЛАРИНА: Теперь, что касается актеров. Первый по количеству упоминаний - Сергей Безруков.

Э.РЯЗАНОВ: Но Андерсен был очень длинный, под два метра.

К.ЛАРИНА: А сейчас такая техника…

Э.РЯЗАНОВ: Прокрустово ложе.

К.ЛАРИНА: Читаю дальше - Евгений Миронов, Даниил Страхов, Константин Хобенский, Егор Бероев.

Э.РЯЗАНОВ: Буду думать. Все хорошие артисты - один лучше другого.

К.ЛАРИНА: Но пока не из этого числа выбираете?

Э.РЯЗАНОВ: Пока - нет. Малоизвестного. У него должна быть странность - ведь его дедушка был сумасшедший. Знаете, по этому поводу у меня в «Берегись автомобиля» персонаж Ефремова спрашивает персонаж Смоктуновского - «А вы не псих?» – «Нет, у меня и справки есть». У кого из нас с собой есть справка, что мы не психи? Приведу пример - Андерсен, когда ездил в путешествия, брал с собой всегда веревку. Его спрашивали - а зачем веревка?» И он отвечал: «А если там вдруг будет пожар? Я привяжусь, спущусь и спасусь таким образом». А мы все ездим без веревок. Это был человек со странностями, и это обязательно должно быть в артисте. Когда я выбирал Смоктуновского на эту роль, у него были «свои тараканы», как мы теперь говорим, что-то сове очень не стандартное. И здесь тоже должна быть некая странность.

К.ЛАРИНА: Сумасшедшинка.

М.АНТОНОВ: И легкая «безуминка» в глазах.

Э.РЯЗАНОВ: Можно и так сказать.

К.ЛАРИНА: Спрошу у Миши - у тебя какой самый любимые фильм?

М.АНТОНОВ: «Гараж». Но вообще этот вопрос может выбить из седла - нет любимых фильмов Рязанова, они все любимые.

К.ЛАРИНА: Я очень люблю «Забытую мелодию».

М.АНТОНОВ: А я бы начал с «Карнавальной ночи», с короткометражек, в том числе и с «Новым Робинзоном» с Филипповым и Папановым. И фактически из-за Рязанова начались анекдоты про поручика Ржевского - это из «Гусарской баллады».

Э.РЯЗАНОВ: Это, я считаю, из-за Яковлева - это его заслуга.

М.АНТОНОВ: А Гафт, который начал в фильмах петь?

Э.РЯЗАНОВ: Это да. А в последнем фильме у меня Маковецкий запел - два романса поет на стихи Блока.

К.ЛАРИНА: Это что называется «Ключи от спальни».

Э.РЯЗАНОВ: Кстати, этот фильм я советую посмотреть. Он сделан в очень сложном, трудном жанре, никто в нем у нас не работает.

К.ЛАРИНА: Водевиль. К сожалению, мы вынуждены закрывать программу, и еще раз напомним, что теперь у вас есть еще и сайт в интернете.

Э.РЯЗАНОВ: Заходите, ребята, не только на сайт, но и в киноклуб. Будем вас ждать с удовольствием. А я вас благодарю, и хочу передать вам самые добрые, самые чудесные слова – живите долго, счастливо, будьте богаты и симпатичны.

К.ЛАРИНА: Спасибо.